由文新学院万平教授为主编，成都市川剧院蔡少波、我院殷晓燕、刘咏涛为副主编；，李轼华、成都市川剧院徐仲旭、马丽、张勇、吴念群等参与的《川剧老艺术家口述史》（成都卷）2013年12月由人民出版社出版。

   《川剧老艺术家口述史》（成都卷）是成都市2009年文化事业建设项目，从2009年7月立项，到2013年12月出版，历时4年多。该书对于成都市川剧院所属的三十余位老川剧艺术家采用现场采访、口述、笔录、录音、录像等方法，将他们对于川剧艺术的表演经验、曲目的改进，人生的感悟，对后进的希望，用“实录”的方式保存下来，进行比较全面、深入的研究和思考。

   本书通过对有代表性的川剧表演艺术家个体生平的实录研究，探讨了川剧艺术发展创新的历史，总结了戏曲表演艺术家成长成材的规律，汇集了川剧表演艺术家的独特体验，为川剧基础理论建设提供鲜活生动的史料实证，为中国戏曲表演体系建设和戏曲艺术人才培养体系建设提供了川剧的历史经验和学理性分析。

   该书的出版，是一项开拓性的工作，前面还没有人做过。同时也是一项抢救性的工作，书稿完稿以后，93岁的易征祥老先生已驾鹤西去。易征祥先生的去世，使川剧著名班社三庆会失去了最后一位成员。幸而该书留下了易先生宝贵的音像视频资料。

1.该书在研究方法上，主要采用“口述史”的先进方法。由于口述史的文字生动，以及音像效果的直观，都极其有利于历史学的普及，这在今天的中国，尤有引进发展的必要。故本课题在研究方法上，主要采用“口述史”的方法。

2.该书内容上的“实录性”：忠实于历史本来面目。

3.该书编写体例的科学性：全书精心选择了入选传主的名单，表演艺术家占了三分之二，编剧、导演、音乐、鼓师、管理、研究人员也占有一席之地，这样就能比较全面地展示成都市川剧院的整体实力。

在绪论部分，该书简单介绍了川剧的基本情况，强调川剧是四川文化的一大特色。川剧作为国家非物质文化遗产，是巴蜀文化的代表，也是四川人文精神的象征。有着悠久的历史，丰富的剧目，优秀的表演艺术家。

而正文体例，则以每一位川剧表演艺术家单独成为传主（专章），配近照，给予比较客观、公正、精炼的介绍和评价。主体则是川剧表演艺术家们口述他们对于川剧艺术的表演经验、曲目的改进，人生的感悟。

该书的出版，对于推动振兴川剧、繁荣四川文艺表演与理论探讨，推动我省非物质文化遗传保护工作的深入开展，具有极为重要的促进作用。

成都大学文学与新闻传播学院传媒中心的肖文军、顾桦、朱亚东、张正等三十余位同学参加了项目课题的摄录工作。

据悉，万平教授领衔的文化部课题《川剧老艺术家口述史》（四川卷）、教育部课题《川剧老艺术家口述史》（四川卷续）也在紧锣密鼓地进行中，有望在今明两年陆续结题并由人民出版社出版。